Cacophony

Cacophony fue el grupo que formaron los guitarristas Marty Friedman y Jason Becker al conocerse por medio del productor musical Mike Varney. La música que crearon estaba basada en un gran virtuosismo de la guitarra que mezclaba el metal neoclásico (que aportó en su gran parte Jason Becker) con la música oriental y exótica (aporte en gran medida de Marty Friedman). El resultado fue esta banda de Speed Metal (hay que recalcar que el Speed Metal de los 80 no es el mismo que el actual) que, aunque se movió por los círculos underground, consiguió hacerse un nombre imborrable en toda la escena del rock y del heavy.
La banda se creó en 1986 y contaba, además de con los guitarristas que la crearon, con el cantante Peter Marrino, el bajista Jimmy O'Shea y el batería Kenny Stavropoulos. Bajo esta formación se publicó el disco Speed Metal Symphony en 1987, un compendio de grandes sonidos que no deja indiferente a ningún guitarrista o aficionado a la misma.
Dos años más tarde, en 1989, y con un bajista y un batería nuevos (aunque, como curiosidad, en el disco se le dan los créditos al primer batería) publicaron el disco Go Off! el cual, a pesar de ser también bastante bueno, no tuvo un gran éxito comercial, por lo que la banda se separó cada guitarrista siguió su camino.

Discografía:
- Speed Metal Symphony (1987)
- Go Off! (1989)

Finalmente os dejo algo de su música:
Desert Island del disco Speed Metal Symphony:


Black Cat del disco Go Off!:


Savage del disco Speed Metal Symphony:


The Ninja del disco Speed Metal Symphony:


Y ahora algo para escuchar:
Speed Metal Symphony, del disco del mismo nombre. Altamente recomendable:


Concerto del disco Speed Metal Symphony. Obligada escucha:


Go Off! del disco del mismo nombre:


X-Ray Eyes del disco Go Off!:

Marty Friedman

Martin Adam Friedman nació el 8 de diciembre de 1962 en Washington, Estados Unidos. Este guitarrista es bastante conocido por haber sido, durante 10 años, el guitarra solista de la famosa banda de trash-metal Megadeth y por formado, junto con Jason Becker, uno de los dúos guitarrísticos más curiosos que jamás han existido: Cacophony.
Marty Friedman comenzó a tocar la guitarra en su adolescencia. Fue autodidacta total según algunas fuentes y, según otras, autodidacta además de otro de los "alumnos aventajados" del genial Joe Satriani. Su interés por la cultura oriental, sobretodo japonesa, le llevó a incorporar texturas musicales que recordaban a esos sonidos a su música, que estaba influenciada, también, por el rock y, en menor medida, por la influencia de la música clásica.
Se le considera un gran virtuoso de la guitarra a pesar de que su técnica no sea considerada la más ortodoxa (aunque eso puede ser relativo): su forma de coger la púa es torciendo totalmente la mano, en lo que siempre ha argumentado que es para conseguir un sonido menos percusivo y más nítido con su instrumento (al estilo de un violín); no es un guitarrista que base su música en la técnica, la cual, aún siendo uno de los máximos exponentes del sweep picking, dijo que nunca desarrolló deliberadamente, sino que venía de tocar y tocar durante muchas horas en su adolescencia; finalmente, es uno de esos guitarristas que no ve las notas "estáticas" en el mástil, sino que desarrolló una gran técnica de estirado de cuerdas ("bendings") y un "vibrato" excepcional.
Volviendo a su biografía, Marty comenzó tocando en un grupo relativamente poco conocido llamado Hawaii. Poco después, en 1986, formó con su amigo Jason Becker el grupo Cacophony, ya mencionado anteriormente. Cabe destacar que durante el período que estuvo en esta banda sacó su primer disco solista: Drangon's Kiss. En 1989 Cacophony se disolvió y cada guitarrista se fue por su lado: Jason Becker se fue con David Lee Roth y Marty Friedman audicionó para la banda Megadeth, puesto que consiguió dando forma así a la que sería la formación clásica de este grupo, pero esto es otra historia. Durante sus años en la banda sacó tres discos como solista: Scenes (1992), Introduction (1995) y True Obsessions (1996).
En 1999 abandonó la banda Megadeth, lo que muchos consideraron un "suicidio", musicalmente hablando. Sin embargo, Marty se trasladó a Japón, país en el que tiene un programa de televisión sobre rock, además de tocar con bandas del estilo J-Pop y poder haber seguido sacando discos como solista, mostrando su rama más experimental.

Discografía como solista:
- Dragon's Kiss (1988)
- Scenes (1992)
- Introduction (1995)
- True Obsessions (1996)
- Music for Speeding (2003)
- Loudspeaker (2006)
- Future Addict (2008)

Finalmente pondré algo de su música:
Thunder March, del álbum Dragon's Kiss, en vivo en una masterclass en Chile


Elixir del álbum Loudspeaker


It's unreal thing del álbum Music for Speeding



Y ahora algo de audio
Dragon Mistress del álbum Dragon's Kiss


Scenes del álbum del mismo nombre


Saturation Point del álbum Dragon's Kiss

Jason Becker

Jason Becker, virtuoso guitarrista del metal neoclásico, nació el 22 de Julio de 1969 en Estados Unidos. Su estilo ha influenciado a miles de seguidores, sobretodo a los del speed-metal y del shred.
Desde muy pequeño su padre y su tío le introdujeron en el mundo de la música, concretamente en la guitarra clásica y en la guitarra de blues. Después comenzó a escuchar a gente como Yngwie Malmsteen y Eddie Van Halen, lo que hizo que su forma de tocar fuera hacia esos estilos (hard rock, metal...). Se dice que casi todo lo que aprendía lo hacía de oído entonces, al intentar sacar los licks de sus héroes y la mezcla con los diferentes estilos de música que escuchaba, conformaron su forma de tocar.
A los 16 años manda una maqueta al productor musical Mike Varney quien, al quedar impresionado por su forma de tocar, le presenta a Marty Friedman, otro guitarrista que ya era más famoso y que también había salido de la "factoría Varney". Juntos formaron el grupo Cacophony que era un grupo que creaba música que mezclaba elementos como el rock, el metal neoclásico (sobretodo por parte de Jason Becker) y texturas orientales (aporte de Marty Friedman), aunque esto es otra historia.
En 1988 (con 19 años) saca su primer disco en solitario, Perpetual Burn, un disco que hoy en día es considerado básico en todo el tema del shred y el metal neoclásico además de ser un disco de guitarra instrumental realmente bueno.
Ese mismo año se disuelve la banda Cacophony por el poco éxito comercial de la misma, sobretodo de su segundo disco. Ante esto ambos guitarristas toman direcciones separadas (aunque seguirían en contacto): Marty Friedman entra en la famosa banda de trash-metal Megadeth y Jason Becker consiguió entrar en la banda de David Lee Roth, antiguo cantante de Van Halen, puesto muy codiciado por la comunidad guitarrística ya que el cantante era muy famoso por la época y la vacante guitarrística era dejada por el reconocido Steve Vai, quien partía hacia Whitesnake.
Sin embargo su suerte se vio truncada en este punto: mientras grababa el disco A Little Ain't Enough para David Lee Roth, comenzó a sentir una molestia en su pierna; lo fue dejando en un principio hasta que, como lo iba teniendo día tras día y se encontraba también más torpe decidió ir al médico, quien le diagnosticó esclerosis múltiple (ALS), una enfermedad que va inutilizando poco a poco los todos músculos del cuerpo (la misma enfermedad que el físico Stephen Hawking). Decidió acabar el disco de David, para lo que se cuenta que poco a poco tuvo que ir usando cuerdas más finas por la dificultad cada vez más patente que tenía para tocar.
A partir de entonces decidió dejar la banda y seguir componiendo su música: al principio utilizaba la guitarra, después un teclado y, cuando ya no podía utilizar nada, consiguió un ordenador que podía controlar con la cabeza y los ojos. De todo esto resultó el disco Perspective, disco en el que la guitarra la tocaba el virtuoso Michael Lee Firkins. Más adelante publicó dos discos (Raspberry Jams y Blackberry Jams) que contenían material grabado de los ensayos de Jason. También se publicaron dos discos (Warmth in the Wilderness I y II) que eran tributos a la música de Jason y que estaba tocada por compañeros guitarristas como Steve Vai, Marty Friedman, Paul Gilbert, Neil Zaza y muchísimos más.

Discografía en solitario:
Perpetual Burn (1988)
Perspective (1996)
The Raspberry Jams (1999)
The Blackberry Jams (2003)

Algo de su música:
Tocando en 5º Capricho de Niccolò Paganini:


Tocando la canción Black Star de su héroe Yngwie Malmsteen:


Tocando un gran solo en un concierto en Japón con Cacophony (mirad el truco de yo-yo):


Y algo para escuchar:
The End of the Beginning del disco Perpective. Escucha obligada:


Perpetual Burn, del disco homónimo, para los amantes de Shred:


Altitudes del disco Perpetual Burn. Muy altamente recomendable:

Yngwie Malmsteen

Yngwie Johann Malmsteen, nacido el 30 de Junio de 1963 en Estocolmo (Suecia) como Lars Johann Yngwie Lannerback, es un virtuoso guitarrista y uno de los pioneros tanto del metal neoclásico y como del movimiento del shred.
Malmsteen comenzó a tocar la guitarra con 7 años tras ver en la televisión la noticia de la muerte de Jimi Hendrix (18 de septiembre de 1970). Su madre le inculcó desde pequeño una gran afición a la música clásica, por lo que cuando comenzó a tocar la guitarra, además de tocar canciones de sus ídolos como Ritchie Blackmore (Deep Purple, Rainbow...) o Jimi Hendrix, se dedicó también a tocar piezas de Bach, Beethoven e incluso el virtuoso violinista Niccolò Paganini. Como consecuencia de esa mezcla de influencias desarrolló un curioso lenguaje musical que incluía la velocidad de la música clásica (sobretodo del período barroco), el vibrato propio de los violinistas y el sentimiento del rock y el blues.
A los 19 años mandó una maqueta al productor musical Mike Varney (uno de los cazatalentos guitarrísticos más prolíficos de los años 80 y 90) que, viendo la calidad musical que tenía el joven Yngwie, le ayudó a emigrar a los Estados Unidos y le introdujo en su primera banda, Steeler. Desde 1983 a 1984 formó parte de la banda Alcatrazz y el mismo año que dejó la banda publicó su primer álbum, Rising Force, que causó un gran revuelo en la comunidad guitarrística tanto por la velocidad que conseguía este joven desconocido a la guitarra como por las innovaciones estilísticas que se escuchaban.
A partir de entonces ha seguido su carrera en solitario con su propia banda (que cambia cada poco) y realizando alguna colaboración con algún otro músico.

Discografía en solitario:
-Rising Force (1984)
-Marching Out (1985)
-Trilogy (1986)
-Odissey (1988)
-Trial By Fire: Live in Leningrad (1989)
-Eclipse (1990)
-The Yngwie Malmsteen Collection (1991)
-Fire and Ice (1992)
-The Seventh Sign (1994)
-Power And Glory (1994)
-I Cant Wait (1994)
-Magnum Opus (1995)
-Inspiration (1996)
-Facing the Animal (1997)
-Concerto Suite for Electric Guitar and Orchestra in Em, Opus 1 (1998)
-Double LIVE! (1998)
-Alchemy (1998)
-Anthology 1984-1999 (2000)
-The Best of: 1990-1999 (2000)
-War to End All Wars (2000)
-Concerto Suite LIVE With the New Japan Philarmonic (2002)
-Attack!! (2002)
-The Genesis (2002)
-Instrumental Best Album (2004)
-Unleash the Fury (2005)
-Perpetual Flame (2008)

Finalmente ponemos algo de música:
Evil Eye del disco Rising Force pero tocada cuando aún estaba en la banda Alcatrazz (antes de publicar el disco mencionado):


Far Beyond the Sun del disco Rising Force:


Sarabande del disco Concerto Suite LIVE With the New Japan Philarmonic:


Y algunas más para escuchar:
Icarus Dream Suite del disco Rising Force. Simplemente genial:


Baroque 'n Roll del disco Attack!!


Disciples of Hell del disco Marching Ou

Joe Satriani

Joe "Satch" Satriani nació en Westbury, Nueva York, en 1956 y está considerado como uno de los más grandes guitarristas eléctricos que han existido. Comenzó a tocar la guitarra a los 14 años y, aunque en su mayor parte fue autodidacta, recibió clases del pianista de jazz Lennie Tristano y del guitarrista Billy Bauer además de acudir al Five Towns Music, una escuela de música.
A la vez que estudiaba también daba clases de guitarra, siendo algunos de sus alumnos famosos guitarristas hoy en día: Steve Vai, Kirk Hammett (Metallica), Larry Lalonde (Primus), Alex Skolnick (Testament), Marty Friedman (Megadeth)... Curiosamente, cuando algunos de sus alumnos se hicieron famosos (sobretodo Steve Vai y Kirk Hammett) alabaron en las revistas especializadas sus clases y su técnica, lo que posteriormente le ayudó a alcanzar la fama.
Su primer disco, Not Of This Earth, fue bastante bien acogido por la crítica y el público especializado pero el que le dio fama internacional fue su segunda publicación, Surfing With The Alien. A partir de ahí tocó un tiempo con Deep Purple, sustituyendo a Ritchie Blackmore, pero después decidió seguir tocando su música y así se ha mantenido hasta hoy.

Su discografía en solitario es la que sigue:
-Not of This Earth (1986)
-Surfing with the Alien (1987)
-Flying in a Blue Dream (1989)
-The Extremist (1992)
-Time Machine (1993)
-Joe Satriani (1995)
-Crystal Planet (1998)
-Engines of Creation (2000)
-Strange Beautiful Music (2002)
-Is There Love in Space? (2004)
-Super Colossal (2006)
-Professor Satchafunkilus and the Musterion of Rock (2008)

Finalmente adjunto algunas canciones:
Flying in a Blue Dream del disco homónimo. Realmente cojonuda:


The Mystical Potato Head Groove Thing, del disco Flying in a Blue Dream:


Surfing with the Alien del disco del mismo nombre:


Y ahora algunos enlaces para escuchar:
Satch Boogie del disco Surfing with the Alien:


Always with me, always with you del disco Surfing with the Alien:


The Extremist del disco del mismo nombre:

Steve Vai

Steven Siro Vai, llamado "el joven virtuoso italiano" por Zappa o definido una vez como "el monstruo de la era espacial de la guitarra" por Brian May, nació en Long Island (Nueva York) el 6 de Junio de 1960. Aunque siempre se interesó por la música fue a los 12 años cuando, junto con un amigo, decidió ir a clases de un tal Joe Satriani, otro virtuoso que por entonces todavía no era conocido. Como curiosidad llegó a casa de Joe con una guitarra acústica sin encordar en una mano y en la otra el paquete de cuerdas para aprender a ponerlas. Quedó tan impresionado por ese mundo de la música y la guitarra que decidió tomárselo totalmente en serio, llegando a practicar entre 12 y 15 horas diarias.
Años más tarde Steve consiguió ir a clases en la prestigiosa escuela de música Berklee School of Music en Boston, Massachusetts.
A los 19 años, Vai mandó una carta y una cinta a Frank Zappa, uno de sus músicos favoritos, en la que estaba la transcripción hecha a oído de la canción The Black Page de Zappa (esta canción se llamaba así porque Zappa al componerla literalmente la partitura estaba condensada de notas casi sin dejar ver el resto de la hoja) y la cinta contenía el mismo tema: una vez tocada a velocidad normal y otra vez casi al doble. Zappa quedó totalmente impresionado por lo que le reclutó para que trabajara con él transcribiendo sus composiciones.
Más adelante pasó a tocar la guitarra en la banda de Zappa (en algunas acreditaciones de los discos de la época, Zappa definía la forma de tocar de Vai como "Strat abuse", algo así como "abuso de la Stratocaster", haciendo referencia a una de las guitarras que usaba Vai y de cómo tocaba), posteriormente estuvo en bandas como Alcatrazz (sustituyendo al propio Yngwie J. Malmsteen), Whitesnake, David Lee Roth (antiguo vocalista de Van Halen) y realizando colaboraciones, tras lo cual decidió armar su propia banda para tocar su música.
Aunque ya había sacado un disco nada más dejar la banda de Zappa (Flex-Able en 1984) fue su segundo disco (Passion and Warfare en 1990) el que le dio un gran renombre en la comunidad guitarrística. A partir de entonces siguió sacando discos (en general todos bastante recomendables), expandiedo los límites de la guitarra y haciéndonos disfrutar con su música.

Discografía en solitario:
-Flex-Able (1984)
-Passion and Warfare (1990)
-Sex & Religion (1993)
-Alien Love Secrets (1995)
-Fire Garden (1996)
-The Ultra Zone (1999)
-The 7th Song (2000)
-Alive in Ultra World (2001)
-The Elusive Light and Sound, volume 1 (2002)
-The Infinite Steve Vai: An Anthology (2003)
-Real Illusions: Reflections (2005)
-Sound Theories (2007)

Finalmente adjunto algunos enlances:
Una de sus mejores canciones: For the Love of God del álbum Passion and Warfare


Otra del Passion and Warfare: The audience is Listening


Otra cancioncita. Esta de la época de David Lee Roth pero en vivo con su banda: Shyboy


Para acabar unos enlaces para sólo escuchar:
Building the Church de Real Illusions: Reflections


Juice del álbum Alien Love Secrets


Blue Powder del Passion and Warfare

¡BUENAS!

Esta entrada es para dar un saludo y ver si esto funciona.
Nos vemos!